Inspirados en la naturaleza, la vida, los colores, texturas, en la tradición ancestral, los diseñadores de esta franja fronteriza plasmaron en sus colecciones esas sensaciones para engalanar la Pasarela Cúcuta que se ha convertido en una verdadera vitrina en estos diez años.
Cada uno se esmeró para dar la última puntada a tiempo y  exhibir sus creaciones en estos dos días en la extensa pasarela que montó la productora Néstor Iván en el área verde del Club Tennis.

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Las primeras en alzar el telón de la noche fueron las niñas de la marca ‘Mama mía’ de la diseñadora María Ulloa que le rindió tributo al que considera  “el trabajo más complejo, admirable y férvido”, el de la maternidad. Y hace un recorrido de la infancia, por medio de la moda, en todas sus etapas, con prendas vaporosas, decoradas con perlas y encajes.

La mujer árabe se convirtió en la musa de Jhon Jairo Ortiz, utilizando una fusión con la influencia latina en donde sobresalen estampados hechos sobre seda. Y creó diseños cortes al bies con regreso al drapeado. Ortiz, quien ha estado vigente durante  30 años y ha participado de las diez versiones de Pasarela Cúcuta bautizó su colección ‘Abaya’.

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Mientras que Denys Caicedo se la jugó con un verano divertido donde hace una mezcla de texturas y color que denominó ‘Flora’. “Y de alguna manera se busca el look personal”.
Por esa misma línea marcó el derrotero la diseñadora Mónica Castro con la colección ‘Estival’. Y se metió en esa cápsula del verano y evocó la luz de un atardecer en la playa. “Es la  simplicidad imponente de un arrebol cuando se manifiesta y cambia todo el paisaje”.

Lina Lemus es por esencia una marca clásica, de raíces fuertes, pero a su vez innovadora y cautivante. En su colección  ‘Origen’  recordó la belleza e importancia del trabajo artesanal, trayendo consigo texturas como torchones, calados, ‘pachwork’, macramé, entre otros y  que pretenden honrar el trabajo de los artesanos de nuestra región, contar sus historias y dignificar su ancestral labor, fusionándolo con finas prendas, cuya función es la de empoderar a cada mujer que las use, embelleciendo su cuerpo y llenando su espíritu.

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Lucy Montaguth se enfocó en la mujer “que cada día nos transformamos y nos levantamos a construir la vida que soñamos, a todas aquellas que se eligen como prioridad conociendo lo que se merecen, a esas que son madres, empresarias, amigas e hijas, a las que cumplen con cada rol sin que la vida las atemorice y a quienes han aprendido que hay que experimentar el éxito sin importar el resultado”. Su colección refleja la dualidad a través de la moda, una combinación de colores, texturas y tendencias.

Adriana Contreras ha dedicado el tiempo necesario a cada prenda para que se perpetúe en el tiempo y para esta colección trae tejidos hechos a mano, materiales duraderos y colores neutros, dejando ver así un resultado impactante y lleno de movimiento en sus vestidos. “Perpetua es una colección que nos recuerda lo valioso de hacer las cosas con dedicación y paciencia”.

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El diseñador Wiwi Cooper bautizó su colección ‘Etherealbloom Spring’ y explica que “el éter como elemento de un todo, en el que la materia flota, así mismo es el espacio en el que todo es creado tomando en cuenta cada detalle de la armonía, para dar rienda suelta a la imaginación y crear siluetas fluidas cómodas elegantes y muy sexis tomando como elemento estético a la flor. Y como resultado de un proceso creativo prendas en colores etéreos detalles artesanales y proceso en telas y materiales evocando elementos del aire y la tierra. Creada para una mujer sexy lanzada, detallista, libre y muy soñadora”.

Alex Ferré exploró en el universo swinsuit (trajes de baño) “pero no como protagonista,  sino como base para los vestidos dirigidos al segmento resort-glam confeccionados en gasa marfil”.

Alex Ferré considera que "Pasarela Cúcuta es la vitrina de diseñadores más importante  de la ciudad en donde todos, creativos (ropa, zapatos y accesorios),  directores y modelos nos enfocamos en darle una muestra al país y al mundo de los que se estructura en el sistema moda....todo 100% hecho en Cúcuta".

Emmy Mora creó la cápsula ‘Ana María’ para las quinceañeras y se inspiró en la Luna, para darle el valor a esa transición de niña a mujer “en donde ese día tan especial resalte, brille y sea la estrella de la noche”.

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Y la gran sensación de esta noche será el debut del joven diseñador Jorge Balcacer, egresado de la Fesc, que se ha unido a una causa social, a la Fundación  Arduvi.
La colección ‘Legado de sueños’ porque, además de sus aspiraciones Jorge Balcacer, encontró en su camino a “esas hermosas personas  que en la ciudad aún no son  muy visibles, pero gracias al trabajo de la fundación Arduvi, esas minorías serán vista en una pasarela de moda y  podrán cumplir esos sueños que tenían durante la  adolescencia y no pudieron cristalizar. Son y serán unas princesas. Se marcará una pauta  en la ciudad y abrirá puerta para futuras”.

En la Pasarela Cúcuta también se harán presentes Sergio Pérez, la secretaría del Banco del Progreso con la pasarela Alborada, Emiliani Bachi by Scala, Nassire Brahim y Karen Chacón,  Caro Henao, Carolina Mondragón, la Fundación de Estudios Superiores Comfanorte (Fesc) y Sir Rudolph. 
También las marcas de calzado  Oscar Herrera y Feeling by Gerardo Roa pisaron fuerte en esta Pasarela Cúcuta que ha servido para posicionar marcas y que los ojos del resto del país y extranjeros se fijen en la esencia del diseñador cucuteño que impone estilo y moda desde esta gran vitrina.

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 Florenzzia es la  colección donde Sergio Pérez Atelier muestra el poder de la moda circular utilizando piezas ya existentes que pertenecieron a colecciones pasadas, pasando por un proceso de renovación, restauración y curaduría para generar nuevos looks y dar paso a una moda emotiva llena de recuerdos y sentimientos, promoviendo moda ECOnciente.

Ha participado en cuatro ocasiones en Pasarela Cúcuta porque considera que "es la oportunidad de mostrar a nivel local  lo que hacemos en Sergio Pérez Atelier y tener más proyección y visibilidad para otras plataformas".

Sijam Sleiman hizo que sus modelos desfilaran al son del chiffon, seda y satín “la más fresca combinación, en estampados ornamentales que reflejan la fuerza y vitalidad de la Phoenix”, nombre científico de palmera que es resistente, echa sus raíces bien abajo y no necesita de agua. Y usó colores  tierra cálidos, en su colección ‘Mediterráneo’ en   honor a ese fruto de la palmera que tiene todos los matices de la tierra. Y compara a esa palmera con la resiliencia de la mujer, que también da su fruto y sigue adelante sin mirar atrás.

En su colección Sijam Sleiman quiso también traer su cultura del lejano Oriente hasta el Occidente atravesando por todo el mar Mediterráneo. En esas diez piezas, que exhibieron sus modelos en pasarela. plasma esas combinaciones dando como resultado colores alegres y fuertes como el clima y el carácter de la mujer latinoamericana.

Ha participado en unas cinco ocasiones en Pasarela Cúcuta porque cree en la producción de Néstor Iván y su equipo y en todos los patrocinadores para dar a conocer, tanto en la ciudad como nacional e internacional.